To pimp a butterfly название. За неделю до «Грэмми»: как создавался «To Pimp a Butterfly» Кендрика Ламара

Кендрик Ламар все делает правильно. Как и подобает хорошему артисту, он не останавливается на достигнутом успехе, а продолжает смело двигаться в сторону подлинного искусства. Первые два альбома, а это внушительные во всех смыслах записи, представляли Кендрика как талантливого исполнителя со своим видением и стержнем, которому, однако, приходится работать в условиях современной музыкальной индустрии. Менять ее, но при этом принимая ее основные правила.

В свое время приятное звучание дебютного проекта “ ” помогло Кендрику сформировать узнаваемый авторский стиль. Но, несмотря на глубину лирики и остроту затрагиваемых тем, этот альбом был понятен каждому и звучал доступно и актуально для своего времени. То же отчасти относится и к последовавшему за ним “ ” , который стал высшей точкой карьеры Ламара. Захватывающая история, в которой уроженец Компотна был одновременно и режиссером, и главным действующим лицом. Прекрасный концептуально, альбом все же оглядывался на законы индустрии, умело сочетая интересные находки и острую лирику с трендовым, массовым звучанием. Хитовая “Swimming Pools” тому яркий пример. И в этом нет ничего плохого – подобный подход лишь усилил позиции пластинки и привлек к ней широкую аудиторию. Однако в этот раз Кендрик решил пойти совсем иным путем.

Команда, которую Кендрик собрал вокруг себя, не состоит сплошь из громких имен и почти не содержит привычных для хип-хоп альбома гостей. Загибайте пальцы. Легенда пи-фанка Джордж Клинтон, один из пяти соул-братьев Рональд Айзли, прекрасный басист лейбла Brainfeeder Thundercat (сам FlyLo здесь тоже есть), нео-соул талант Bilal , главный андердог современного R&B Джеймс Фонтлерой. Снуп, Дре, Фаррелл Уильямс и еще множество интереснейших персонажей, вместе создавших удивительное настроение и звучание “To Pimp a Butterfly” . Больше никаких традиционных радио-хитов – только смелые и бескомпромиссные решения, благодаря которым новый альбом при первом же прослушивание воспринимается как нечто цельное и монументальное.

Практически все огромное наследие черной музыки здесь соединяется воедино. Фанковый грув прямиком из 70-х, глубина и проникновенность соула, ограниченные лишь фантазией авторов джазовые импровизации, чувственность ритм-н-блюза, элементы госпела и черной споукен-ворд поэзии. Именно поэтому здесь нет так ожидаемых многими сугубо “ качающих” треков. И это прекрасно, потому что Музыка здесь – именно так, с большой буквы – выше всяких похвал. Альбом звучит одновременно очень старорежимно и при этом свежо и современно, благодаря интересным находкам и экспериментам. Если вы большой фанат подобного подхода или любого из представленных жанров, то у вас есть все шансы словить настоящий кайф от услышанного. Ждали, к примеру, новый “Backseat Freestyle” ? Тогда да, для вас все может закончиться максимально аргументированным выводом – “ скучно, ибо не качает” .

“To Pimp a Butterfly” нельзя понять в полной мере, пощелкав по трекам, и на основе беглого знакомства – прослушать альбом фоном не выйдет – вынести свой вердикт. Судить о его несостоятельности, как и о гениальности, уже через несколько часов после выхода – просто сотрясать воздух. Это материал для тех, кто готов вслушиваться в песни, пропускать их через себя, ловить их вайб, пропитываться настроением. Если музыка для вас нечто большее, чем приятный уху шум или сопровождение к вечеринкам, то новая работа Кендрика вам, скорее всего, понравится. Вы будете с интересом слушать истории умного и взрослого человека, который вышел из темного и безумного города, и наслаждаться потрясающей гармонией между словами и мелодиями.

В противном случае, для вас новая пластинка Кендрика Ламара рискует остаться непонятой. И это не плохо, просто такая музыка не для вас. Возможно, вы вернетесь к ней позже, а возможно так навсегда и запомните “To Pimp a Butterfly” как нагромождение звуков и непонятного бормотания. Однако так вы рискуете пропустить мимо себя действительно большого Артиста, настоящего художника, который с помощью своего таланта и жизненного опыта прямо сейчас вписывает свое имя в историю музыки.

Кендрику действительно есть что сказать. Он не просто перечислят факты или назидательно рассказывает о проблемах добра и зла. В отличие от обложки, затрагиваемые на TPAB темы никак нельзя назвать черно-белыми. Это очень многогранная, многоуровневая структура, в которую тесно вплетены темы расизма, равенства, насилия, наряду с порочностью человеческой натуры, его слабостью перед лицом искушения.

Само название альбома является отсылкой к роману Харпер Ли “ Убить пересмешника ” (To Kill a Mockingbird) , в котором отец семейства, адвокат Аттикус Финч пытается привить своим детям чувства сострадания, ответственности за свои поступки и взаимоуважения. Подобные нравственные ценности противопоставляются жестокости, расовой несправедливости и всеобщему непониманию и презрению, с которым мистер Финч сталкивается, защищая в суде чернокожего Тома Робинсона, несправедливо обвиненного в изнасиловании белой женщины. Образ пересмешника в романе является воплощением невинности, а поэтому убить такую птицу – большой грех.

" Я впервые слышала, чтоб Аттикус про что-нибудь сказал – грех, и спросила мисс Моди, почему грех.

– Твой отец прав, – сказала мисс Моди. – Пересмешник – самая безобидная птица, он только поет нам на радость. Пересмешники не клюют ягод в саду, не гнездятся в овинах, они только и делают, что поют для нас свои песни. Вот поэтому убить пересмешника – грех"

Подобно этой птице, образ бабочки на альбоме олицетворяет прекрасное и хрупкое создание, которым становится каждый человек по мере своего взросления, независимо от цвета кожи и национальности. При рождении многие из нас заперты внутри кокона, определенной среды вокруг, пленниками которой мы являемся. Каждый хочет стать прекрасной бабочкой и, расправив крылья, улететь навстречу лучшей жизни. Однако это удается далеко не всем. To pimp a butterfly. Совратить бабочку, опорочить ее образ. Вот что система попытается сделать с каждым, кто вырвется наружу, путем постоянного искушения, навязывания ложных ценностей, стереотипных суждений и выводов. To pimp a butterfly . Это такой же грех, как и убийство пересмешника.

Уничтоженные индустрией развлечений исполнители, которых не волнует ничего кроме денег, и чьи карьеры гибнут уже на следующий год (Wesley’s Theory) . Ослепленные софитами друзья Кендрика, которые знакомятся с обратной стороной славы и становятся жертвами огромной силы денег (Institutionalized) . Сотни обманутых дьяволом душ, которые оступились на скользком жизненном пути. Черные подростки, которые попадают под пагубное влияние банд, убивают друг друга, совсем забывая об уважении и любви к ближним. И это далеко не полный список историй, с которыми Кендрик знакомит нас на TPAB .

В ходе повествования он неожиданно обличает и самого себя. Несмотря на миллионы поклонников и статус эдакого проповедника от хип-хопа, ему, оказывается, очень трудно полюбить самого себя. Трудно настолько, что в душераздирающей “U” Ламар срывается на крик и чуть ли не истерику, демонстрируя слушателю всю свою боль и недовольство собственной персоной, которое перетек ает в отчаяние. Он не справляется с ролью лидера, боится ответственности, жертвует друзьями и ценностями ради денег. В погоне за своей мечтой, ослепленный уверенностью в том, что меняет жизни миллионов людей, он забывает о спасении своих близких.

“I fuckin" tell you, you fuckin" failure you ain"t no leader / I never liked you, forever despise you I don"t need you / The world don"t need you” – Кендрик обвиняет себя с такой уличительной и неприкрытой яростью, что мурашки пробегают по телу сами собой. Выбравшись из темного и злого места, он искал ответы и пытался сделать свою жизнь лучше, но сам чуть не стал жертвой зла и палачом, губящий подобных ему бабочек. Запутавшийся и отчаявшийся, Кендрик возвращается домой в родной Комптон и, наконец, понимает, как же он заблуждался. Он возвращается к своим корням и, постигая истинную сущность своего предназначения, становится готовым к своей роли и принимает ее, как и то, что ему действительно по силам изменить не только свою жизнь.

В полной мере это проявляется в ритмичной и жизнеутверждающей “i” , которая специально для “To Pimp a Butterfly” была изменена до неузнаваемости. Новая версия, основанная на тех, что мы уже слышали на некоторых выступлениях, звучит в сотню раз живее, энергичнее, а заключенный в ней посыл усиливается многократно и достигает поистине стадионных масштабов. Потрясающе сыгранные партии, правильная работа с голосом, сумасшедший вайб и отчетливый призыв полюбить себя. Именно это делает из альбомного варианта “i” поразительное и невероятно мощное, позитивное послание. Настоящий крик души.

Поражает и то, как на этот раз Кендрик связывает между собой песни. В конце практически каждого трека (иногда в начале) он зачитывает отрывок некой поэмы, постепенно добавляя к ней все новые строки. Каждая из них содержит в себе информацию о следующей композиции, а соединенные вместе они идеально описывают весь спектр затрагиваемых на альбоме проблем. Катарсис наступает, когда повествование подходит к концу и все детали головоломки становятся на свои места. Поэма оказывается адресованной лично Тупаку Шакуру. Следующее за ней интервью по-настоящему обескураживает. Да, все верно, Кендрик Ламар берет интервью у Тупака. Вырванные из старинной записи кусочки идеально подходят под написанные нашим героем вопросы, а весь диалог звучит настолько натурально и убедительно, что на мгновение начинает казаться, будто легендарный рэпер и не умирал вовсе. Это попросту взрывает мозг и невольно наводит на мысли, что Кендрику вполне по силам стать голосом целого поколения, подобно тому, каким в свое время был Тупак. И стать фигурой, возможно, куда более значимой.

“To Pimp a Butterfly” – невероятная пластинка, бескомпромиссная в своей искренности, музыкальных решениях, смысловой нагрузке и, безусловно, в том, как Кендрик Ламар полностью выходит из своей зоны комфорта. Альбом поражает и сходу подкупает своей смелостью, вниманием к деталям, тщательно проработанной концепцией и структурой повествования. Идейно, музыкально и поэтически TPAB – настоящий манифест, цельное и законченное высказывание с очень правильным и важным посылом. Вне правил, вне жанров, вне времени. Хочется верить, что именно такие творческие работы в силах сделать наш мир хотя бы чуточку лучше.

Ведь если даже такой разноплановый, насыщенный альбом с отличным живым звучанием кажется некоторым скучным, а все послание проходит мимо головы, то с этой планетой явно что-то не так. “ Кендрик читает только о бедных и угнетенных черных” , “ Он считает всех белых расистами и вообще их ненавидит” , “ Зачем мне вникать в смысл, если музыка даже не качает?” . Позиция довольно невежественная и однобокая, и если вы вдруг ее придерживаетесь, то, скорее всего, проблема не в Кендрике, а в вас. Просто попробуйте отбросить все стереотипы, забыть хотя бы на час о своих предубеждениях и начните слушать музыку, попробуйте распробовать каждую песню. Поверьте, оно того стоит. Такие творения действительно расширяют кругозор, заставляют переживать сильные эмоции и могут по праву называться искусством.

​Номинанты 58-й премии «Грэмми» Ламар, Террас Мартин, Thundercat, Rapsody и другие ключевые участники создания To Pimp A Butterfly, номинированного в категории «Альбом года», рассказывают историю работы над пластинкой.

В 2014 году, между созданием «good kid, m.A.A.d. city» и «To Pimp a Butterfly», Кендрик съездил в Южно-Африканскую Республику и навсегда изменился. Путешествие по стране и посещение таких значимых исторических мест, как тюремная камера Нельсона Манделлы на Роббенэйланде, повлияли на мировоззрение музыканта и на его музыку.

По свидетельству звукорежиссёра Дерека «MixedByAli» Али, вернувшись из поездки, Ламар выбросил «два или три альбома достойного материала». Ламар хотел создать музыку, отражающую звучание Комптона, в котором он рос и получал воспитание. Он стал слушать записи в стиле Слая Стоуна, Дональда Бёрда и Майлза Дэвиса. В конце концов, возник «To Pimp a Butterfly», вобравший в себя элементы джаза, фанка, соула, художественной декламации и хип-хопа.

«Я хотел записать что-то похожее на мой дебютный альбом, но не был достаточно уверен в том, что это получится», – говорит Кендрик.

Ламар удостоился 11 номинаций на премию «Грэмми», включая «Альбом года» и «Лучший рэп-альбом». Он и его соавторы поведали историю создания «To Pimp a Butterfly».

Sounwave (сопродюсер): Я помню, как он съездил в Африку и после этого что-то в его голове переключилось. Думаю, именно в тот момент работа над альбомом началась по-настоящему.

Ламар : Я ощущал себя так, словно Африка – мой родной дом. Я улавливал всё то, чему меня не учили. Возможно, одна из тяжелейших задач – рассказать о чарующем крае людям, по-прежнему живущим в комптонских гетто. Я постарался выразить этот опыт в музыке.

Дерек «MixedByAli» Али (звукорежиссёр) : Ламар как губка. Он впитал все события, происходившие в его жизни и в Африке для того, чтобы из этого миллиона элементов собрать один целый пазл.

Ламар : Во время нашего с Канье концертного тура я хотел поработать в передвижной «автобусной» студии, поэтому позвал Flying Lotus. Он писал биты, и был среди них один особенный, который Флайло не стал включать. Он пропустил этот бит, но я услышал первые три секунды и спросил: «Что это?». Он ответил: «Это не твоя тема. Это настоящий фанк… Ты не сможешь на это зачитать». Звучало, как вызов.

Thundercat (сопродюсер) : Идея «Wesley"s Theory» родилась, когда мы с Flying Lotus сидели на диване перед компьютером и изучали музыку Джорджа Клинтона. Она дала толчок для дальнейшего творчества. Меня сильно впечатлило рвение Кендрика в работе над этой песней.

Sounwave : На обложке альбома изображена именно эта песня.

Ламар : Мне пришлось искать Джорджа Клинтона в лесной глуши. Он находился где-то на юге, и я к нему полетел. Едва засев в студии, мы сразу же скорешились. Работа с ним подняла моё мастерство на новый уровень, благодаря чему я смог создать больше подобных композиций для альбома.

Sounwave : Когда мы только начали писать «King Kunta», бит был донельзя джазовым, ещё и с мелодичными флейтами. Кендрик сказал, что ему нравится, но его надо «сделать грязнее». В качестве образца он привёл совместный трек DJ Quik и Mausberg «Get Nekkid» и сказал мне, что надо изменить. Я добавил в нашу песню разных ударных, упростил её, позвал Thundercat, чтобы он сыграл бас, и на этом работа была окончена.

Thundercat : Создавая этот охренительный ритм с мощными ударными и басом, мы с Sounwave параллельно смотрели «Кулак Полярной звезды» [мультфильм на основе популярной японской манги – прим. сайт] и ели Yoshinoya [японский фастфуд]. Это забавно, потому что вообще многое с этого альбома было создано во время поедания Yoshinoya и просмотра мультфильмов. Это так круто и так по-чёрному.

Террас Мартин (сопродюсер) : Если вы копнёте глубже, то обнаружите родословную, идущую через Джеймса Брауна, Джеки Уилсона, Махалию Джексон, африканскую музыку и весь наш народ на заре своего существования. Каждый раз я слышу что-то новое. Иной раз я могу обнаружить в этой музыке кубинские мотивы.

Мартин : Работая над «Complexion», мы много слушали Джей Диллу, Джими Хендрикса и Лалу Хатэуэй, которая также присутствует в песне. Роберт Глеспер сыграл на пианино. Мы с Sounwave послушали его партию и решили поменять бит, так что мы позвали Лалу Хатауэй и прониклись духом Джей Диллы. Затем к нам присоединилась Rapsody и уничтожила бит.

Rapsody (приглашённый артист) : Когда мне позвонили в первый раз, я находилась в Нью-Йорке. Это случилось на следующий день после выхода куплета Ламара к песне «Control». Все только и делали, что обсуждали его куплет, в то время, как сам Кендрик был в Африке. Годом ранее я тоже там побывала, поэтому знала о переменах, которые с тобой происходят в результате подобной поездки, особенно если ты чернокожий.

Ламар : Идея состояла в том, чтобы в одной песне рассказать о цвете лиц всех чёрных женщин. Мы различаем светлую и тёмную кожу, это заложено в нас природой, но при этом все мы чёрные. Идея возникла благодаря Южной Африке, где я воочию наблюдал все эти разные цвета и оттенки, говорящие на одном красивом языке.

MixedByAli : У Ламара в голове библиотека голосов, и он точно знает, когда слышит нечто подходящее. Он видит музыку, как цвета. Создавая каждую песню, он будто бы собирает радугу.

Ламар: Как только зазвучал бит, я тут же услышал голос Rapsody и нужную вокальную тональность. В Rapsody было кое-что особенное: я знал, что она собиралась написать песню, в которой был бы отражён женский взгляд на проблему цвета лица, об уязвимости и идущей с ней бок о бок благодарности за твой цвет и оттенок лица.

Rapsody : Он сказал, что хочет поведать о красоте чернокожих. Я сказала ему, что всё понятно и он может не продолжать. Но меня по-настоящему сбило с толку то, что изначально Кендрик не планировал писать куплет на эту песню. По его задумке, я должна была сделать два куплета, а Принц – исполнить припев.

Ламар : Это правда. Запись и идея песни Принцу понравились, и он позвал нас пообщаться. И вот мы сидели на студии и просто разговаривали, как вдруг поняли, что ещё ничего не записали, а времени на запись уже не осталось. У нас просто кончилось время, обычная ситуация.

Thundercat : Идея альбома зрела в течение долгого времени, и Кендрик, будучи афроамериканцем, просто не мог не столкнуться со многими социальными проблемами, о которых он говорит.

Sounwave : Я не ожидал, что «Alright» окажется песней протеста, но я всё же знал, что она наделает шума, потому что само время, в котором мы живём, сделало её идеальной для этого.

Мартин : Один из величайших моментов в моей жизни был, когда я увидел молодёжь, шагающую под «Alright». Мы рыдали, как дети, потому что наши старания оказались не напрасными. Это форма, в которую мы облекаем наш посыл. Мы выразили личную позицию, поспособствовали исцелению и любви посредством искусства.

MixedByAli : Работать над «U» было крайне неудобно. Ламар писал текст, находясь в будке звукозаписи. Микрофон был включён, и я слышал, как он ходил взад-вперёд и декламировал те свои супер-злобные строки. Потом он стал записываться с выключенным светом, и это было чрезвычайно эмоционально. Я никогда не спрашивал, что за демон в него вселился в тот день.

Ламар : Я чувствовал себя не в своей тарелке, поскольку столкнулся с личными проблемами. Я переживал переходный период между прежним образом жизни и нынешним. Когда ты выступаешь на сцене и все эти люди тебя поддерживают, возникает ощущение, что ты спасаешь жизни. Но, сидя у себя дома, ничьи жизни не спасти. Тогда я задался вопросом, в нужном ли месте я использую свой голос. «Вернуться домой, чтобы продвигать свой посыл там или оставаться в пути?». Эти размышления привели меня к небольшой дилемме.

Я садился за бит для «The Blacker The Berry», потом случалась очередная трагедия, как те случаи с Трейвоном Мартином и Майком Брауном [убийства афроамериканцев офицерами полиции, которые стали катализатором расового вопроса в США – прим. сайт] , и я понимал, что об этом нельзя молчать.

Sounwave : Последняя строка, «будучи в банде, я убиваю ниггера, который чернее меня», была пощёчиной. Он хотел, чтобы вы почувствовали себя неуютно.

Ламар : Когда ты высказываешься на подобные темы, на тебя вешают ярлык «сознательного репера». Я даже не могу представить себе, что это слово – «сознательный» – существует лишь в одном музыкальном жанре. Все люди сознательные. Способность пропускать происходящее через собственную душу и продолжать говорить об этом, потому что в настоящий момент тебя это волнует, дана нам Богом. Посыл артиста важнее, чем сам артист.

Я думаю, что моя нынешняя деятельность началась с момента, когда я в свои 9 лет увидел Тупака. С тех пор, как его убили, я не сомневался в том, что кто-то другой подхватит и продолжит его посыл. Но я был слишком молод и не предполагал, что стану одним из этих людей.

Назвать этот материал, наверное, стоило бы "Как я сутки провел, расшифровывая альбом Кендрика на Rap Genius - и многого так и не понял".

"Почему вы все его хвалите? Вы же даже английского языка толком не знаете" - пишут нам иногда в комментариях под постами об альбоме "To Pimp a Butterfly". Немного правды в их словах, конечно, есть. Кендрик Ламар записал настолько контекстуально насыщенную пластинку, что утонуть в ее разборе на сайтах вроде Rap Genius можно и на неделю, и на две. Я же провел почти сутки, декодируя этот альбом и записывая по мере прослушивания самые запоминающиеся цитаты и трактовки к ним. Получилась попытка охватить лишь малую часть всего, что в этом альбоме автором заложено. В общем, я не просто так выше написал, что много так и не понял. Начинаем!

Если название первой же песни “Wesley’s Theory” вызывает у вас ассоциации с голливудским актером Уэсли Снайпсом - вы не ошиблись. Этот актер, исполнивший главные роли в таких фильмах как “Блэйд”, “Разрушитель”, “Белые не умеют прыгать”, был на три года отправлен в тюрьму за уклонение от уплаты налогов. Его пример Кендрик использует для иллюстрирования того, как индустрия развлечений и социальная система эксплуатирует всех без исключения черных артистов. Слово “эксплуатирует” в английском языке может быть почти синонимом жестковатому “to get pimped”, то есть выражению, которым можно описать отношения проститутки и ее сутенера (англ. pimp). Тут самое время вспомнить, что это же слово используется и в названии альбома. Что этот Кендрик задумал? И что это за бабочка (англ. butterfly), которую кто-то там “pimp”.

Интересует нас в этой песне второй куплет, где Кендрик читает от лица капиталистической Америки, сразу представляясь Дядюшкой Сэмом:

What you want you? A house or a car?
Forty acres and a mule, a piano, a guitar?
Anything, see, my name is Uncle Sam, I"m your dog
Motherfucker you can live at the mall

По ходу альбома Кендрик куда детальнее раскроет образ Дяди Сэма. Ламар сразу говорит о нем, как о человеке, способном соблазнить различными благами. Исключительно материальными. Какого-то персонажа из одной Книги это мне напоминает...

And when you hit the White House, do you
But remember, you ain"t pass economics in school
And everything you buy, taxes will deny
I"ll Wesley Snipe your ass before thirty-five

Кендрик превращает фамилию Уэсли Снайпса в глагол “to snipe” (целиться). То есть, Сэм сделает его мишенью для всех подконтрольных ему структур. Таких мишеней в урбан-музыке мы видели немало - взять хотя бы Лорин Хилл и Майкла Джексона.

Деталь, на которую в этой цитате сразу можно внимания и не обратить, это возраст, до наступления которого Сэм обещает обрушить всю свою мощь на черного человека. Почему 35 лет? Потому что это минимальный возраст, при котором человека могут избрать президентом Соединенных Штатов. Получается, Кендрику обещают, что он погрязнет в скандалах даже до того, как смог бы баллотироваться.

I need forty acres and a mule
Not a forty ounce and a pitbull

40 акров земли и мул - такой была репарация рабам, освобожденным после Гражданской Войны между Севером и Югом. Тогда это называли “способом начать новую жизнь”. Правда, такое начинание быстро сошло на нет - президент США Эндрю Джонсон отменил закон вскоре после убийства Линкольна. Минутка занудства закончена.

Обращаем внимание, как Кендрик противопоставляет этим “40 акрам и мулу” обычные аттрибуты гетто - бутылку 40 OZ и питбуля на цепи. Он просит о возможности добиться хорошей жизни через тяжелую упорную работу, а не уличный хастл.

Кунта Кинте - личность историческая. Это раб, проживающий в восемнадцатом веке в штате Вирджиния. Архетип раба-бунтаря. Кунте отказался использовать имя, которое ему дал хозяин. Отказался интегрироваться в рабский социум. Четырежды пытался бежать. После очередного неудачного побега ему отрезали ногу. Тут все понятно - Кендрик использует образ Кунте как символ черного протеста против ущемляющей власти. Забегая наперед, эта тема станет одной из главных на альбоме “To Pimp A Butterfly”.

Следующая в треклисте песня “Institutionalized” начинается как анекдот: Кендрик зовет с собой на церемонию награждений BET друга, проживающего в Комптоне. Но история быстро превращается в кошмар: его товарищ шокирован той роскошью, что видит вокруг. Он не способен поддержать беседу о яхтах и недвижимости, его буквально слепит блеск драгоценностей и, вместо того, чтобы перестроить собственный образ мышления, чтобы стремиться к хорошей жизни, друг Кендрика тут же решает всех вокруг грабануть. Как пес. Унести, урвать, сбежать - и к своим, в Комптон. Он даже старается такой поступок оправдать, называя себя Робином Гудом.

I could still kill me a nigga, so what?

Эта песня - об образе мышления людей, выросших в бедности. Они не только в средствах ограничены, даже образ их мышления узок. Видите этот переспрос “so what?” в цитате? Парень не видит ничего плохого даже в убийстве человека, он невосприимчив к смерти себе подобных и настолько свыкся с этим, что и не воспринимает это как нечто противоправное.

“Для тех кто вырос в гетто, это обычный ход мыслей” - будто бы говорит нам Кендрик. Почему же песня называется “Institutionalized” (тут несколько вариантов перевода: "быть законно закрепленным" или "быть помещенным в лечебное учреждение")? Потому что люди, которым пришлось расти в таких ужасных условиях, дистанцированы от общества, закрыты, заперты. Не только физически, но и ментально.

Метафора еще шире раскрывается в следующей песне, “These Walls”. Какие такие стены? В первом куплете это стенки влагалища, во втором - невидимые глазу стены вокруг гетто, в третьем - стены тюремные. И это вовсе не самоцель для песни - почитать про омоним с разными вариантами трактовок, - а лишь мелкий стилистический элемент.

В первом куплете он занимается любовью (сейчас будет сложно!) с женщиной, которую любит заключенный, убивший друга Кендрика на альбоме “good kid m.A.A.d city”. Чтобы заставить убийцу страдать, он просит его почаще переслушивать куплет, где Ламар занимается сексом с его подружкой. Но Кендрику этого мало. Он бахвалится перед заключенным своим богатством, славой, статусом.

Возникает вопрос: кто с моральной точки зрения более ужасен: человек, убивший другого человека, или Кендрик Ламар?

Кендрик начинает замечать, что с ним что-то не в порядке. Следующая песня, “u”, потому и начинается мантрой:

“Loving you is complicated”

Чем Кендрик заслуживает любви? Он не знает. Но на этом самоистязание не заканчивается:

You even Facetimed instead of a hospital visit
Bitch you thought he would recover well
Third surgery couldn"t stop the bleeding for real
Then he died, God himself will say "you fuckin" failed"
You ain"t try

Пока Кендрик колесил по всему миру с концертами, умер друг его детства. И артиста ставит себе в вину, что даже не смог проведать его в госпитале. Он лишь однажды набрал его в Facetime. Голос Кендрик дрожит. Кажется, вот-вот сорвется.

И это самый подходящий момент, чтобы на сцену вышла новая героиня этой истории, девушка по имени Люси.

What you want, you a house or a car
40 acres and a mule, a piano, a guitar?
Anything, see my name is Lucy, I"m your dog
Motherfucker, you can live at the mall

Она соблазняет героя. Советует тому не париться, жить сегодняшним днем, есть с ее рук. Подозревать неладное начинаешь после строчки, где она успокаивает своего трехголового пса:

Pet dog, pet dog, pet dog, my dog, that"s all
Pick back and chat, I trap the back for y"all

Lucy give you no worries
Lucy got million stories
About these rappers I came after when they was boring

У Люси есть миллион историй о скучных рэперах, к которым она приходила ранее. Видимо, тут под “скукой” подразумевается остро-социальная лирика, четко выраженная позиция артистов. У них Люси уже побывала, на очереди Кендрик.

А у нас на очереди - трек “Hood Politics”.

Streets don’t fail me now
They tell me it"s a new gang in town
From Compton to Congress
Set trippin’ all around
Ain’t nothin" new but a flu of new DemoCrips and ReBloodlicans
Red state versus a blue state, which one you governin’?
Critics want to mention that they miss when hip hop was rappin’
Motherfucker if you did, then Killer Mike"d be platinum

Словно перенося масштаб катастрофы с личного на общее, Ламар подшучивает над правительством, мол, слышал в городе новые банды, которые раньше обитали в Комптоне, а теперь - в Белом доме. Имя им “DemoCrips” и “ReBloodlicans”. Тут названия двух главных банд Лос-Анджелеса, Crips и Bloods, сопоставляются с названиями двух главных политических партий США.
Сильнее же всего меня потрясла следующая песня, “How Much A Dollar Cost”, по сюжету которой к Кендрику на автостоянке пристает какой-то нищий.

Deep water, powder blue skies that crack open
A piece of crack that he wanted, I knew he was smokin"
He begged and pleaded
Asked me to feed him twice, I didn"t believe it
Told him, "Beat it"
Contributin" money just for his pipe, I couldn"t see it

Кендрик поспешно навешивает на бедняка ярлык “крэкхед” (обратите внимание на игру слов - “skies that crack open” (англ. разверзшиеся небеса) и “crack that I knew he was smoking” (англ. крэк, который он точно курил). Незнакомец продолжает просить подаяния, но Кендрик ему не верит. Нищий молит о десяти африканских рэндах, что приблизительно равно одному доллару, но настырность лишь злит Кендрика. Вот так они и смотрели друг на друга, пока незнакомец не задал вопрос:

Have you ever opened up Exodus 14?
A humble man is all that we ever need

“Читал ли ты книгу “Исход, глава 14?” - так звучит этот вопрос. Но при чем тут история Моисея и проход через Красное море?

He looked at me and said, "Know the truth, it"ll set you free
You"re lookin" at the Messiah, the son of Jehovah, the higher power
The choir that spoke the word, the Holy Spirit, the nerve
Of Nazareth, and I"ll tell you just how much a dollar cost
The price of having a spot in Heaven, embrace your loss, I am God"

Он взглянул на меня и сказал: “Знай же правду, она тебя освободит.
Перед тобой Мессия, сын Иеговы, Святой Дух.
И я отвечу, какова настоящая цена твоего доллара.
Это цена, стоившая тебе места в раю. Прими же свою кару. Я и есть Бог”.

Тогда как один доллар для Кендрика - это ничто, пыль, он все равно отказывается делиться им с незнакомцем. Но этот же доллар может обладать огромной ценой для кого-то другого. Что Кендрик хочет этим сказать понятно: богатым людям жадность застилает глаза. Кто эти люди? Да хотя бы вышеупомянутые DemoCrips и ReBloodlicans.

Что, не очень похоже на привычные рэп-сюжеты, правда? Но Кендрик хочет, чтобы такие сюжеты стали нормой. В “You Ain’t Gonna Lie”, обращаясь к коллегам по сцене, он говорит:

You ain"t gotta lie to kick it, my nigga
You ain"t gotta lie, you ain"t gotta lie
You ain"t gotta lie to kick it, my nigga
You ain"t gotta try so hard

Такое впечатление, будто он говорит всем стереотипным рэперам, этим гангстерам, богачам и бабникам: "Может, хорош? Хватит быть пародией на самих себя". Не ищите тут месседжа, как в том-самом-куплете “Control”. Ламар тут не бросает вызов конкурентам. Тут скорее: “тебе не нужно лгать нам и казаться тем, кем ты не являешься, чтобы я тебя полюбил”. По его словам, получается, что вся напускная мишура только лишь разрушает черную культуру, как это показано в песне “Blacker The Berry” (которую я намерено пропустил, ведь уже столько о ней говорилось, что легче просто отправить читателя к нашему материалу полностью этой песне посвященному).

Выражение “To pimp a butterfly” прозвучит в самом конце альбома, в ключевом для его понимания монологе про гусеницу и бабочку.

"The caterpillar is a prisoner to the streets that conceived it
Its only job is to eat or consume everything around it, in order to protect itself from this mad city
While consuming its environment the caterpillar begins to notice ways to survive
One thing it noticed is how much the world shuns him, but praises the butterfly
The butterfly represents the talent, the thoughtfulness, and the beauty within the caterpillar
But having a harsh outlook on life the caterpillar sees the butterfly as weak and figures out a way to pimp it to his own benefits".

“Бабочка - это метафора таланта, глубокомыслия и красоты, которую в себе несет гусеница,
Но гусенице, которая ничего хорошего в своей жизни не видела, кажется, что бабочка хрупка. И потому гусеница придумывает способ, как эксплуатировать ее для собственных нужд”

О чем Кендрик тут хочет сказать?

Что кокон гусеницы - это условности рэп-индустрии, это школы, правительство. Это все институты, способные ограничить человека, его ход мышления (вспоминаем “Institutionalized”).

"Пимпинг" бабочки - это эксплуатация таланта. Эксплуатация тех, кто сумел раскрыть свой потенциал. Монетизация их красоты, их успеха, превращение искусства в товар - это "пимпинг". Музыкальный бизнес заработал миллионы, прибегая к этой формуле. Это и есть работающая схема маркетинга. Это даже больше музыки - это один из основополагающих принципов капитализма.

Но Кендрик верит, что прекрасные идеи могут родиться даже у тех, кто заперт в этом коконе. Система не только подавляет, но и вдохновляет. Без апартеида, полицейской жестокости, низкой социальной мобильности не было бы Тупака, не было бы Кендрика.

Красота во всем. В гусенице зреет бабочка.

ДЕНЬ ЛАМАРА НА THE FLOW